lunes, 27 de enero de 2020

No le busques tres piernas al alcalde


El pasado domingo 19 de enero, acudimos un grupo de amigos al Teatre del Raval de Castelló a disfrutar de la obra titulada No le busques tres piernas al alcalde, escrita por Pedro Mario Herrero e interpretada y dirigida por la compañía Amigos del teatro, y su director y alma máter, Antonio Arbeloa.

Como siempre fue una tarde divertida y disfrutada. Uno de esos domingos que apetece acudir al teatro, y en especial a cualquier apuesta que pone en escena el grupo dirigido magistralmente por él. Ya los hemos visto en otros montajes como Tres sombreros de copa y en algunos otros, y siempre valoramos el enorme esfuerzo que un grupo amateur debe llevar a cabo, luchando contra instituciones, organizaciones profesionales y demás “palos en las ruedas” para poner en marcha montajes y darles salida por los escenarios de la Comunitat.

A menudo echamos de menos que iniciativas como esta, de calidad, cercanas, divertidas, que atraen al público y que no tienen edad (puesto que quienes nos rodeaban en las butacas fluctuaban en un rango de edad de los 15 a los 90 como poco), a precios populares, que permiten a cualquier persona acudir y disfrutar del teatro, no se promocionen más, no se apoyen algo más desde las instituciones para que la cultura llegue a todos los estamentos de la sociedad, de manera natural.

La obra nos trasladó al tardofranquismo, ese tránsito en el que el régimen estaba ya finiquitado en la práctica, pero todavía removía los coletazos de su supuesta grandeza de décadas anteriores. Y en la obra se tocan todos los tópicos de los primeros 70, con humor, con gracia y con buen oficio como nos demuestra siempre Amigos del teatro.

Así pues, apuntamos un éxito más en la larga trayectoria de este grupo a quien seguiremos allá donde actúen porque tienen en nosotros (la meua dona amb moi) dos fans incondicionales.

sábado, 25 de enero de 2020

ESCRITORES SINGULARES-75: SERGI CAMBRILS


Sergi Cambrils es un  ESCRITOR SINGULAR. Lo conocí en una de las últimas Microquedadas relatistas, eventos en los que escritor@s de relatos y microrrelatos (y también algun@s de novela) nos juntamos para compartir experiencias y socializar alrededor del mundo de la creación literaria.

Sergi Cambrils aúna en su actividad creativa el dibujo y la literatura, dos artes cuya fusión origina un nuevo género en mi opinión, más redondo, más completo porque aquellos rincones donde no llega la literatura es justamente donde brilla la creación artística de Sergi. Su yuxtaposición multiplica de forma exponencial la calidad de los relatos y ofrece un doble interés para el lector y observador.

Curtido ya en el mundo del relato y del microrrelato, Sergi ha publicado sus textos en numerosos recopilatorios conjuntos y ha editado cinco libros propios del mismo género, el último de los cuales, titulado Esos dichosos dichos, es una verdadera obra de arte, en la que Sergi dota de imagen a expresiones populares que todos conocemos, en una simbiosis perfecta y bellísima.
Es difícil decidir si decantarse más por el Sergi escritor o por el artista, yo diría que, de forma algo egoísta, los quiero a los dos, quizá porque el uno sin el otro quedarían parcialmente huérfanos en sus obras.

Sergi escribe también un blog que os animo a seguir: http://microsergirelatos.blogspot.com/ donde podréis descubrir sus relatos, surcados por el lado espiritual e introspectivo del ser humano, un caldo de cultivo, sin duda, de enorme interés para la creación literaria.

En esta ocasión y a partir de la frase que le planteé, Sergi ha construido un relato sorprendente, diría que con un final ácido que os va a dejar sentados. Leedlo. No os defraudará.

Y para que conozcáis un poquito más a su autor, una breve entrevista a continuación.

LA COSA DEL PANTANO

Y llegó al final del camino. Allí no había nada. Solo una gran charca, una superficie densa semejante a la granulosa piel de los sapos. Flotaban pequeñas masas de porquería y grumos oscuros de suciedad que permitían descansar a las alimañas que sobrevolaban la zona. Aquella costra mórbida tenía unos límites indefinidos y se abría ante el chiquillo como una pista mantecosa y brillante, parecida al légamo de una ciénaga o el fango acumulado de las arenas movedizas. El jovencito de apenas siete años, y pocos kilos de peso, deseaba introducirse en esa pegajosa confitura para libar su néctar y deleitarse de su untuosidad; desplazarse como un gusano y revolcarse sobre las apelmazadas excrecencias del aspecto de un chocolate a la taza.

Todo iría mejor si las madres no nos quitaran el ojo de encima.

ENTREVISTA SINGULAR

1.- ¿Cuál es el principal motivo que te empuja a escribir?
La creatividad y la imaginación. Disfruto inventando. Soy una persona creativa y necesito sentir que algo nace de mí. Diría que con la imaginación todo trasciende a un estado puro y esperanzador y se hace frente a las mezquindades humanas.

¿Recuerdas cuál fue la primera vez que comenzaste algún texto?
Escribo con la conciencia de escritor desde el año 2012. Mi primer texto fue una aproximación al microrrelato. Fue una especie de reflexión sobre el malestar que provocan los pensamientos tóxicos. Cinco líneas que no tenían nada que ver con este género, pero me ayudaron a redirigir mi malsana actividad mental y a sentirme mejor.

¿Lo guardas todavía? ¿Te atreverías a publicarlo a modo de relato?
Claro que lo guardo, forma parte de mi aprendizaje. De hecho, seleccionaron el texto para formar parte de una de esas publicaciones corales donde tropecientos autores –la mayoría ingenuos que caemos en las redes de nuestra propia vanidad– compran el libro para verse en una publicación. Era tan malo el texto como la publicación.

2.- Imagina que tuvieras la posibilidad de publicar un libro con una editorial de tirada nacional y tuvieses libertad para elegir el género y la temática. ¿Cuáles serían y por qué?
El microrrelato es el género con el que más he desarrollado mi escritura y el que más me ha ayudado a avanzar en esta práctica. También he escrito algunos cuentos largos que no he sacado a la luz. Y, desde hace un tiempo, estoy escribiendo una novela.  Me interesa la autoficción. Sacar de mí a los posibles personajes; observarme con un interés narrativo y recurrir a mi experiencia como fuente de documentación.
En cuanto a la temática me gusta la psicología humana y sus particularidades, el lado emocional e introspectivo del individuo, la espiritualidad y el vacío que padece el hombre contemporáneo. Creo que esa idea siempre está en mis textos.

3.- Te pido que seas tu crítico/a más duro/a. Dinos qué se te da peor a la hora de escribir y cómo intentas resolverlo.
Lo que no controlo mucho es cuando un texto se deshincha y pierde la tensión que el lector necesita para avanzar en la historia. Creo que la mejor manera de resolver eso es que te lo digan los demás. «Oye, has empezado muy bien pero a partir de la página quince has perdido fuelle».

4.- ¿Cómo sería tu presentación ideal de un libro? Quiero decir, qué elementos tendría que tener para que resultase interesante, amena y entretenida.
La presentación no tendría que ser nada pomposa ni impostada. La naturalidad y el humor son básicos. Del libro debería hablarse de manera indirecta. No aburrir demasiado explicando su contenido. Ya lo leerán. Lo importante es que el público sienta la pasión que nos mueve a hacer lo que hacemos. Debería ser algo parecido a una charla entre amigos en un lugar entrañable, donde, tanto los que hablan como los que escuchan, pudieran tomar unos refrigerios y unas tapitas.

5.- Hoy en día el número de publicaciones es enorme. Tanto digital como en papel, resulta muy difícil elegir qué leer ya que normalmente nuestro tiempo de lectura es limitado. En tu caso, ¿cuál es el criterio que sigues para la elección de una próxima lectura?
Puedo llegar de varias maneras. Me gusta leer reseñas de libros en blogs y en suplementos  de prensa que dedican una sección a las novedades literarias. Escucho podcasts y sigo las recomendaciones que algunos amigos dan por el Facebook. 

6.- Vivimos en el mundo de la hiper conexión. ¿Utilizas las redes sociales? Cuáles son las que te parecen más interesantes y por qué.
Soy bastante activo en Facebook. Solo utilizo esta red social.
Participar en este tipo de redes es lo más parecido a publicar y que te lean.  Ahí expongo mis dibujos y publico mis microrrelatos. Es una herramienta muy visual que juega con la inmediatez y lo breve. He conectado con un sistema de «marketing» que me ayuda a vender mis publicaciones –mi libro de microrrelatos, Tropecientas trompas, y un álbum ilustrado, Esos dichosos dichos–. Dedico parte de mi tiempo en hacer dedicatorias dibujadas y personalizadas con un boli Bic. Debemos utilizar todas nuestras armas para llegar al lector.

7.- ¿Cómo te calificarías como lector/a? ¿Qué géneros te gustan? Y ¿en qué momentos disfrutas de la lectura?
Tengo conciencia de lector desde que escribo, desde que observo la vida con ojos de escritor. Debo leer para aprender a escribir. Es lógico. Y no soy un devorador de libros. Que va. Leo porque quiero contar historias y disfruto con ello. Mis lecturas las busco concienzudamente. Deben tener, directa o indirectamente, algo de la temática que me gusta.
Inicialmente he leído mucho microrrelato. Luego, a medida que mi interés ha ido cambiando, he leído cuentos, y ahora novelas. Sé que suena raro, pero ha sido así.
Me gusta leer por las mañanas en una cafetería. Tomo notas. Ese es el mejor momento. 

8.- ¿Cuál es tu secuencia a la hora de estructurar una novela, o el género que escribas? Me refiero a cuál es la cadencia de creación: ¿Primero los personajes, o el conflicto principal, o el final, o cómo lo acometes?
En mis textos breves suelo empezar por una frase potente de las que anoto en mis libretas. Luego voy tirando del hilo. Normalmente, esa frase inicial ya encierra parte del conflicto. En los microrrelatos no puedes recrearte en las escenas ni en los personajes. En realidad entiendo la escritura como un acto creativo que avanza como una pintura. Es un trabajo de búsqueda, por eso me gusta ir sorprendiéndome a mí mismo. Sobre todo he de divertirme, es síntoma de que la cosa va bien. Intento escribir cada día cosas sueltas, inconexas entre sí. Como un diario donde acumulo pensamientos e ideas de todo tipo. Ese ejercicio previo de anotaciones es lo que más me satisface de la escritura. Apunto titulares de periódicos, frases que me sugieren historias, palabras que desconozco y suenan bien, síntesis de conversaciones, tonterías que se dicen almorzando con amigos, sueños que recuerdo, comentarios de la radio, de la tele, etc. Las libretas se llenan de voces que me sugieren alternativas.

9.- Me gustaría que definieses ese momento en el que das por finalizado un libro. El momento final, cuando recibes las galeradas y les das el último ok.
Me gusta mucho el trabajo de corrección. El que yo pueda hacer y el que hacen las editoriales. Significa que la cosa pronto verá la luz. Es bonito ver recopilados tus textos en un volumen que contiene parte de tu esencia creativa. El título y la imagen de la cubierta son la puerta de entrada a tu mundo personal. Cada año me gusta recopilar mis escritos, ya sean microrrelatos, reflexiones o cuentos, en una publicación casera que me hago yo mismo. Así siento que mi caos está ordenado en una estantería.

10.- Te pido ahora unas respuestas rápidas
a) Recomiéndanos un libro y el motivo por el que tendríamos que leerlo.
Hay un libro que siempre está en mi cabeza. «Centuria. Cien breves novelas-río» de Giorgio Manganelli. Lo leí hace años, cuando indagaba sobre el género del microrrelato. Lo releo continuamente. Es muy peculiar, y ha sido una de esas lecturas que han motivado mis ganas de escribir. Otro que he leído recientemente y me ha encantado es «Mortal y rosa» de Francisco Umbral.

b) ¿Cuál es tu escritor/a favorito/a?
He leído cosas muy variadas. Creo que todavía no tengo a ningún escritor favorito, pero me gusta Millás, Sergi Pàmies, Bukowski, Aramburu…, y ahora Umbral.

c) ¿Qué opinas de los blogs literarios?
Me parecen muy interesantes. Sigo algunos que reseñan libros y otros que difunden el arte de escribir. Desde el año 2015 tengo mi propio blog al que acudo habitualmente para difundir mis historias. http://microsergirelatos.blogspot.com/

d) Un libro que no hayas podido terminar de leer.
No suelo leer los libros de un tirón. Leo varios a la vez, tomo notas, y al final los acabo.

e) Un deseo literario para el próximo año.
Seguir con las mismas ganas de escribir y contar historias.

f) La última cosa que te haya sorprendido tanto que todavía la recuerdes.
Presenciar una muerte con cierto carácter teatral y de espectáculo mientras estaba almorzando con un amigo en el bar de siempre.  

g) Una canción o cantante que tenga para ti un significado singular
 Las sinfonías de Gustav Mahler y los conciertos para piano de Rachmaninov.  

h) Las 3 características que debe tener para ti un buen editor/a.
Cercanía, implicación y respeto.

11.- Tu último libro publicado se titula “Esos dichosos dichos”, un formato muy original sobre el popular acerbo de expresiones. ¿Nos podrías contar un poquito cómo se gestó tu idea de esta compilación?
Tengo que decir que mi formación es artística, estudié Bellas Artes.
La idea era crear una ilustración general a partir de la recreación literal de varias expresiones populares. Así, el que contempla la ilustración debe hacerlo con ojos de detective, fijarse en los detalles y las pistas, e identificar los dichos coloquiales que propongo. El particular juego entre literatura popular y el surrealismo que encierra en cada una de las imágenes contiene un evidente carácter didáctico que activa la suspensión de historias, sin escribir ninguna.

12.- Para terminar, me gustaría que definieras una escena lo más cercana posible a tu felicidad.
Ay, la felicidad. Solo con nombrarla ya te separas de ella.
Pienso que ese estado de equilibro en el que no esperas nada es la felicidad. Una escena que se acerca mucho a esa condición de plenitud es el almuerzo de los sábados con amigos. Concretamente cuando es temporada de galeras y el cocinero nos prepara una suculenta cazuela con la que chuparnos los dedos.


viernes, 17 de enero de 2020

Descubrimiento musical de enero: Monarchy


Siempre que descubro a un grupo denominado de synt pop lo hago con una cierta reticencia a escuchar la misma fórmula facilona y superficial. Melodías pegadizas con un ritmo de sintetizador y letras vacías. Sin embargo, el caso de Monarchy es distinto. Esos tres componentes se transforman mediante una mutación electro estimulativa en una canción de base electrónica y contundencia pop. La voz tan característica del cantante supone el 50% de la esencia de sus creaciones, en mi opinión y es una de las razones que les aleja de esa superficialidad a la que me refería al principio.

Monarchy es un dúo de música electrónica formado en 2009 en Londres por Andrew Armstrong y Ra Black cuyo éxito ha aumentado también como remezcladores de artistas tan importantes como Lady Gaga, Jamiroquai o Kylie Minogue.

https://www.youtube.com/watch?v=4PFWPs6CskU
Y es que Monarchy son una banda singular. A ellos pertenecen algunas fricadas como por ejemplo que en 2010 su primera actuación en vivo fue retransmitida desde Cabo Cañaveral al espacio, o que uno de sus singles fuese incluido en la versión FIFA 2012. Tampoco son muy amigos del mainstream. Después de fichar por Mercury Records, una de las grandes, rompieron el contrato y decidieron editar su álbum de 2010 con un sello independiente que les dio mucha más libertad, algo que les hizo ser criticado por todas las revistas musicales especializadas. A partir de 2016 Monarchy empezaron a aparecer por los festivales españoles, Arenal Sound de Burriana y Mad cool o FIB.

Su última publicación es el disco Mid Night de 2019, con el que yo los he descubierto. Y sobre todo con su single posterior, titulado Glow Vision, anticipo de lo que será su nuevo disco.

Mención especial merece la factura de su vídeos que son una auténtica joya y obra de arte creativo. Living without you es uno de los ejemplos más representativos de su excelente filmación.

https://www.youtube.com/watch?v=EtZYGxbYUZc

jueves, 16 de enero de 2020

PRESENTACIÓN en la UJI - Curso de escritura creativa

El pasado 9 de Enero participé en una clase del Curso de escritura creativa de la Uji.

Fui invitado por una de sus profesoras, Rosario Raro que como siempre derrochó generosidad, simpatía y “savoir faire”. Fue una tarde entrañable, participativa, muy interesante en la que hablamos de nuestro proyecto editorial Modernidad Líquida, de mi nueva novela, Gracias por mirarme a los ojos cuando me hablas, de escritores, de la emergencia climática, de artículos y curiosidades de todo tipo en un ambiente envidiable.

Comentamos y debatimos mucho sobre la crisis del 2008 que es el eje principal de mi novela, sobre cómo y por qué se dio en aquel momento, sobre los grandes poderes fácticos de la economía, sobre la concienciación de los temas globales y hubo opiniones y argumentos muy interesantes.

Se nota que Rosario Raro pilota una nave de cultura y creatividad con maestría y facilita la creación de eso que tanto me gusta a mí: el buen rollo, el compañerismo y la solidaridad.

Tuvimos ocasión también de comentar este mismo blog, Loabsolutonoexiste, y su sección Escritores singulares, como vía para la visibilización y promoción de escritores indies y los asistentes al taller pudieron también tocar y ojear el volumen que publicamos hace ya dos años 50 Escritores Singulares, que recopiló las primeras 50 entrevistas.

No tengo más que palabras de agradecimiento para Rosario Raro, quien siempre me ha demostrado amistad, generosidad y sinceridad, tres sustantivos que deberíamos poner más en valor en estos tiempos.

Abrazo enorme para tod@s l@s participantes del taller, por su simpatía y su participación. Hice una pequeña encuesta anónima con cinco preguntas cuyo resultado pronto publicaré, muy interesante las opiniones recabadas.

Espero que la novela os guste, que escribáis con pasión, que disfrutéis del presente y que relativicéis.

Gracias infinitas.

domingo, 12 de enero de 2020

ESPAÑA (SPAIN)


Estoy seguro de que cuando introducimos dentro de una reflexión o análisis la palabra ESPAÑA, la reacción que genera es muy distinta de si la hacemos en inglés y mencionamos SPAIN.

Sí, ya sé que parece una bobada, pero creo que tiene mucha transcendencia. Y es que el uso de la palabra España, la defensa de la bandera o la escucha del himno se han convertido, por arte de las bipolaridades españolas históricas en algo rancio, en algo que “no mola”, no se lleva, y parece que quien lo hace, quien simplemente dice que España es su país, parece que ha vuelto al siglo XX y a cierta década para olvidar.

Sin embargo, basta con hacer un par de viajes lejos de aquí para darte cuenta de cuán importante es poder referirte a tu país, poder sentirte de ese sitio que aquí nos cuesta pronunciar. Os aseguro que alegra (y mucho) ver nuestra bandera en determinados escenarios en los que la Unión Europea y todo lo que suene a civilización occidental nos hace relajar la respiración, nos aleja de la barbarie del subdesarrollo o de la ausencia de derechos sociales.

Y ¿por qué digo esto en este momento? Porque estamos en un momento crucial en el que por todos lados surgen agoreros que ya vaticinan todas las catástrofes habidas y por haber, el fin de todas las Españas y la destrucción de años de convivencia.

Yo, que siempre defiendo el relativismo y que siempre considero que no vivimos en un mundo de BLANCO y NEGRO, sino de mil tipos de gris ya os digo que ni España se va a romper, ni el mundo se va a acabar ni la economía se va a ir al garete por el gobierno que se forme. Si lo hace, lo hará sin duda siguiendo la estela del globalizado anuncio de la crisis que pronto se desatará cuando explote la burbuja de la Deuda soberana de los países (que sí, sí que va a pasar).

Por supuesto, los políticos son gente que prioriza por encima de cualquier otra cosa los intereses de su propio partido (esto lo hacen todos de toda condición y el que diga que no lo hace está mintiendo descaradamente), así que en la negociación y en el proceso que hemos tenido tras las elecciones cada uno ha jugado sus cartas.

Así que el punto de vista desde el que se califica algo es muy relevante. Lo es porque te permite observar la misma situación desde distinto punto de vista, y eso te ayuda a desdramatizar.
Yo, que soy votante de izquierdas de siempre, presumo de ser español, (claro también soy aragonés y castellonense) sobre todo cuando visito Pakistán, o Bangladesh, o Vietnam, o Turquía. Sí, yo soy “spanish”, y ser “spanish” mola. Caemos bien en general, o al menos en el mundo profesional en el que yo me he movido. Se nos considera más hospitalarios, cercanos y divertidos que alemanes, franceses o italianos y muchas veces he entendido eso que alguien de fuera de España considera “ser español”.

Así que cuando estoy de viaje y veo mi bandera en un hotel de Indonesia o cuando escucho hablar español en una película norteamericana o alguien me ofrece “paella” (o más bien un sucedáneo de la misma” me siento bien.

Estoy convencido de que nada de esto va a cambiar porque tengamos un gobierno de coalición, con muchas limitaciones, con la necesidad obvia de llegar a acuerdos y con la necesidad, también obvia de las abstenciones producidas. Ya sé que todos los escenarios son criticables pero lo que no acepto y por lo que no paso es porque haya “críticas a priori”. Hagámoslas cuando tengamos la experiencia de los días transcurridos y veamos qué es lo que ocurre. Si las bolsas se hunden, el paro se dispara, los catalanes se hacen el referéndum y se van de España y todos los presos de ETA son liberados, pues claro, tendremos que protestar a saco, pero es que nada de eso ocurrirá porque más allá de dimes y diretes y sobre todo de disparates, presumo que hay cierta materia gris en las mentes de los políticos y, como ha ocurrido en gobiernos de coalición de tantas comunidades autónomas y de tantos países europeos, España seguirá siendo la misma, unida (sí, tranquilos que no voy a decir Una, grande y libre, que soy de izquierdas), luchando contra la crisis de deuda que se avecina, contra la globalización y contra la emergencia climática, que sí son reales.


martes, 7 de enero de 2020

Descubrimientos musicales 2019


2019 ha sido un año de una gran riqueza musical. Mi curiosidad me ha llevado a descubrir 12 propuestas tan variadas que van desde el country más actual de Midland pasando por la oscuridad de Exxasens o el pop elegante y con toques de funky de Lisa Stansfield (redescubrimiento).

Vuelvo a reescuchar las doce bandas y me ratifico en los descubrimientos. Me siguen encantando y creo que el 2020 lo tiene difícil para igualar estas propuestas. Pero el mundo musical es amplio, variado y sobre todo, relativo.

ENERO – The american dollar
FEBRERO – Porcupine Tree
MARZO - Exxasens
ABRIL – Lisa Stansfield
MAYO - Lanterna
JUNIO – Battle tapes
JULIO - Pumarosa
AGOSTO – Elektrik People
SEPTIEMBRE - Midland
OCTUBRE – White Lies
NOVIEMBRE – Pg.lost
DICIEMBRE - Presumido

lunes, 6 de enero de 2020

Cut and Roll - mi crónica de lecura


A veces lo hago. Elijo un libro simplemente por su título o por su portada. Porque creo que es algo fundamental, además (obviamente) de su contenido. Cut and Roll. Track 0 >play. No es Michael Jackson, es una canción de Prince… me sedujo desde que lo leí en su portada.

Entonces leí también que su autor era Óscar Gual, a quien había entrevistado para las Entrevistas Singulares y que la editorial se llamaba DVD Ediciones narrativa. Ese libro estaba escrito para un lector como yo.

Y entonces comenzó una aventura sorprendente. Primero no entendí muy bien su estructura. Llegué a creer que era un libro de relatos. Su lenguaje es rico, inteligente, motivador e inspirador. Óscar establece comparaciones, elabora argumentos y realiza descripciones que me dejan perplejo con su mezcla de maestría y originalidad. La historia por supuesto es más que original. Yo diría que es singular. Y es que el hecho de que cada capítulo dedicado a la recolección de un órgano por parte de su protagonista Joel hable de un tema de la vida, transcendente en unos casos, insustancial en otros, creativo en los más, es de una genialidad envidiable.
Cut and Roll me pareció, ya adentrado en su lectura como ese comentario que tan fácilmente se regala sin pensar lo que se está diciendo… “es como una película de Tarantino” (justamente que hoy ha ganado el Globo de oro por una película que a mí no me gustó nada…) pero es que a mí Tarantino no me gusta nada… y entonces seguí leyendo y me di cuenta de que no, de que Cut and Roll es mucho más. Es una mezcla de costumbrismo con misterio, actitud gore y fascinación musical. Es un algo inclasificable que tiene estructura de DVD musical, que tiene como eje la genialidad de su autor y que me ha parecido un enorme descubrimiento en este comienzo de mis crónicas de lectura de 2020.

Enhorabuena, Óscar, me has dejado ojiplático con tu primera novela.

domingo, 5 de enero de 2020

ESCRITORES SINGULARES-74: AGUSTÍN GARCÍA AGUADO

Agustín García Aguado es un ESCRITOR SINGULAR. Escritor de relato, con éxito en numerosos certámenes publicó su primera recopilación de relatos titulada La ternura de las bestias, con editorial ACEN, teniendo un gran éxito y aceptación en su presentación.
Agustín es un escritor que disfruta el relato, la creación del mismo a partir del personaje, la decisión del final, la variedad de temáticas y la conformación de una estructura corta que siempre es difícil para sintetizar una historia completa.
Confiesa no estar seguro de dar el paso al largo, pero con la actividad literaria y su militancia en certámenes y eventos literarios estoy seguro de que la inspiración de sus historias le llevará a crear una novela más pronto que tarde, que estaremos esperando con muchas ganas.
En esta ocasión y a partir de la frase que le planteé, Agustín ha construido un relato lleno de paralelismos y simetrías, enigmático, con un montón de interrogantes generados al lector y un final lleno de intriga y sorpresa. Se nota la maestría de Agustín en el arte del relato. Leedlo, es un pleno disfrute, corto, intenso y azucarado.
Y para que conozcáis un poquito más a su autor, una breve entrevista a continuación.

DECISIONES


Las fresas estaban congeladas, así que se decantó por los arándanos, más ácidos, pero más sólidos y manejables para moldear una tarta de cumpleaños. Con nostálgica ironía le asaltaron dolorosos paralelismos que terminaron por helarle el corazón. Greta fue la opción rechazada, la más dulce y abnegada de las mujeres. La paladeó como una fresa silvestre que hay que coger con mimo de la tierra, y después la desechó por temor a ser demasiado feliz. En su lugar, apareció Claudia, dura y acre como una baya silvestre, y aceptó para siempre sus labios avinagrados, su carácter salvaje y sus déjame respirar. Cuando, por fin, tuvo moldeado el pastel ,su instinto le obligó a no traspasar el umbral del salón donde había toda una familia esperándole para cantar feliz cumpleaños. Se vistió con sigilo, introdujo la tarta en una bolsa, abrió la puerta de la calle y paró un taxi intentando recordar una vieja dirección. Sólo pudo decirle al taxista, lléveme, por favor, al paraíso por el camino más corto.

ENTREVISTA SINGULAR

1.- ¿Cuál es el principal motivo que te empuja a escribir? ¿Recuerdas cuál fue la primera vez que comenzaste algún texto? ¿Lo guardas todavía? ¿Te atreverías a publicarlo a modo de relato?
Aunque parezca una obviedad, es la necesidad de comunicación la que me impulsa a escribir. Mi primer texto, recuerdo, fue un relato que nos encargó escribir un profesor de Lengua a finales de los años setenta. Por supuesto, no lo guardo y no me atrevería por decoro a sacarlo a la luz, aunque el profesor me felicitó y me puso un sobresaliente en aquella evaluación.

2.-Imagina que tuvieras la posibilidad de publicar un libro con una editorial de tirada nacional y tuvieses libertad para elegir el género y la temática. ¿Cuáles serían y por qué?
Me decantaría por un libro de relatos. Es mi zona de confort y el género que me ha proporcionado mayores alegrías. Nada hay mejor que tu trabajo se vea recompensado por el criterio de un jurado y, por suerte, llevo dos años y medio logrando ciertos éxitos en este aspecto. En cuanto a la temática, me inclinaría por historias narradas por un personaje embebido en alguna obsesión. La acción, desde mi punto de vista, tendría que pasar por el tamiz de un protagonista que juegue con el lector, ocultando y mostrando como un trilero insaciable.

3.- Te pido que seas tu crítico/a más duro/a. Dinos qué se te da peor a la hora de escribir y cómo intentas resolverlo.
Para ser sincero, los diálogos. Me cuesta horrores transmitir naturalidad cuando los personajes interactúan, quizá por ese motivo escasean los diálogos en mis relatos. Por muchas veces que trate de modificarlos no suelo quedar muy satisfecho con el resultado final.

4.- ¿Cómo sería tu presentación ideal de un libro? Quiero decir, qué elementos tendría que tener para que resultase interesante, amena y entretenida.
Para mí sería magnífico atraer a un montón de potenciales lectores a un ámbito poco convencional. El chiringuito de una playa, por ejemplo, o una estación alpina. Mi única experiencia fue presentar el único libro de relatos que tengo editado hasta el momento en un café-librería de Madrid, y estuvo genial. Familiares, amigos, vecinos... Me dolía la muñeca de tanto firmar (unos sesenta ejemplares), pero luego pensé que aquello parecía más bien una reunión navideña en torno a la pandereta que otra cosa. Por cierto el libro, editado con ACEN en 2017, lleva por título: “La ternura de las bestias”.

5.- Hoy en día el número de publicaciones es enorme. Tanto digital como en papel, resulta muy difícil elegir qué leer ya que normalmente nuestro tiempo de lectura es limitado. En tu caso, ¿cuál es el criterio que sigues para la elección de una próxima lectura?
Resulta complicado, ciertamente. Pero soy de la vieja escuela. Me gusta entrar en una librería, enfrentarme a los anaqueles repletos de libros y hojear y hojear hasta que me cobro la pieza. Odio profundamente la lectura en libros electrónicos. Sé que es el futuro de la literatura, pero para mí tiene algo de aventura romántica y me encanta el olor y el tacto del papel.

6.- Vivimos en el mundo de la hiper conexión. ¿Utilizas las redes sociales? Cuáles son las que te parecen más interesantes y por qué.
Las utilizo poco. Sólo Facebook . Bien es cierto que en estas redes he logrado conocer a un buen número de compañeros escritores con quienes comparto textos y hasta lectores de Sudamérica que me piden que les envíe por mail algún cuento. Eso para un analógico enfermo como yo es la leche...

7.- ¿Cómo te calificarías como lector/a? ¿Qué géneros te gustan? Y ¿en qué momentos disfrutas de la lectura?
Con la edad terminas por leer menos. Quizá por la vista cansada. Aún así me encanta leer. Descubrir el mundo a través de los ojos de un tipo que es capaz de recrear un modo de encarar el hecho literario, es lo más parecido a sentirse un dios desafiante. Algo hay de vanidad transmitida a lo largo del tiempo, sin duda. Mi género preferido es el relato corto y la novela. Últimamente disfruto muchísimo con la poesía. Cernuda, Ángel González y Quevedo duermen estos días junto a mí, en la mesita de noche y me transmiten su serena sabiduría. Eso sí que es una bacanal nocturna...

8.- ¿Cuál es tu secuencia a la hora de estructurar una novela, o el género que escribas? Me refiero a cuál es la cadencia de creación: ¿Primero los personajes, o el conflicto principal, o el final, o cómo lo acometes?
Decididamente, el personaje. En el relato hay que prescindir de casi todo. Las descripciones sobran, los detalles sobran. Sólo es preciso una voz que conduzca con fuerza el relato y te sumerja en el conflicto. Lo más difícil, quizá, sean los finales. En el cuento conviene, aunque no siempre, que el final quede abierto para la libre interpretación del lector. Es lo que más suelo trabajar

9.- Me gustaría que definieses ese momento en el que das por finalizado un libro. El momento final, cuando recibes las galeradas y les das el último ok.
En mi caso, como ya te he comentado, esa sensación se produjo sólo una vez. Es una sensación extraña. Sientes nervios, euforia, y hasta cierto temor de quedarte inerme ante el lector y la crítica. Es algo parecido a una paternidad. Una vez que la criatura está en el mundo, sólo hay que preocuparse de alimentarla y cuidarla, pero de algún modo ya es un ser autónomo, con vida propia.

10.- Te pido ahora unas respuestas rápidas

a) Recomiéndanos un libro y el motivo por el que tendríamos que leerlo.
“La vida breve” de Juan Carlos Onetti. Lo leí con diecisiete años y me pareció magia en estado puro. Esos personajes, la Queca... La recreación de Santa María, todo un mundo repleto de espejos cóncavos y convexos...  Es como meterse en una atracción de feria y no salir ya nunca. Recomiendo su lectura vivamente.

b) ¿Cuál es tu escritor/a favorito/a?
Podría irme por los cerros de Úbeda, citar autores extraordinarios, pero existiendo Cervantes no sería justo citar otro nombre.

c) ¿Qué opinas de los blogs literarios?
Me parecen muy acertados. Contribuyen a que la obra en forma de creación o de crítica se extienda de un modo inmejorable. Chapeau a quienes tenéis el valor y la paciencia de velar armas para que se conozcan las obras de autores que no están en la órbita comercial.

d) Un libro que no hayas podido terminar de leer.
“Memorias de Adriano”. No sé por qué, pero la Yourcenar siempre me ha parecido sobrevalorada. Prefiero leer el prospecto del Orfidal, contiene más literatura y, en cualquier caso, contribuye a enriquecer el lenguaje técnico.

e) Un deseo literario para el próximo año
Publicar mi segundo libro de relatos con una editorial de mayor alcance. Y proseguir con mis certámenes literarios. Me encanta viajar a esos pueblos con bibliotecas municipales donde los bibliotecarios luchan en solitario contra lo gigantes. Es algo que me resulta entrañable.

f) La última cosa que te haya sorprendido tanto que todavía la recuerdes
El día en que mi hijo mayor, después de haber sostenido a capa y espada que iba a estudiar Derecho, nos dijo en la víspera de matricularse en el primer curso que había decidido estudiar Periodismo y Comunicación Audiovisual. No sé si lo consultó la última noche con el oráculos, pero me parece extraordinaria la manera en que los jóvenes toman sus propias decisiones aunque estén cerrándose las puertas del tren y tengan el equipaje en el vagón.

g) Una canción o cantante que tenga para ti un significado singular
Luis Eduardo Aute. En mi juventud, poco dada al rock, me pareció un poeta, un cantante sin voz. Pero sus canciones supieron tocarme la fibra sensible en su día.

h) Las 3 características que debe tener para ti un buen editor/a.
Compromiso, cercanía y flexibilidad a la hora de tomar decisiones de modo conjunto. Los editores anónimos que permanecen encerrados en los pisos 36 de los grandes edificios de cristal tintado no son editores, son negreros de moqueta.

11.- Creo que eres escritor fundamentalmente de relato, pero ¿Nos podrías contar si tienes en mente saltar del corto al largo, o sea a escribir una novela?
Sigo escribiendo relatos que es mi género por excelencia. Actualmente llevo diez mil palabras de una novela corta, pero estoy en ese momento decisivo de elegir caminos y explorar trasuntos. Mientras se desenreda la madeja, continúo escribiendo relatos a la luz de mi flexo.

12.- Para terminar, me gustaría que definieras una escena lo más cercana posible a tu felicidad.
Por ridículo que parezca, me encantaría pasar un día en la montaña con Ingrid Bergman y con Manuel  Mujica Lainez. En un plano onírico, tendríamos mucho que decirnos. Del maestro, aprendería a engarzar adjetivos como un orfebre del Renacimiento. De la Bergman, aprendería que la luz del mundo no se acaba con las puestas de sol. Por mi parte, estaría encantado de servirles el pic nic y hacer las veces de chófer. Ahí podría acabarse el mundo sin grandes alharacas...

sábado, 4 de enero de 2020

TITANIC - The exhibition - en sala Kinépolis de Paterna (Valencia)


Ayer visitamos esta interesante exposición sobre el Titanic en las instalaciones de Kinépolis en Paterna (Valencia). Se trata de una exposición mundial itinerante que ha batido récords de asistencia en otros países como Alemania, Polonia o Dinamarca, propiedad de la compañía española Musealia.

Fue una experiencia muy emotiva. Una mezcla de sensación de nostalgia (aunque obviamente no estuvimos allí) con recreación histórica, informaciones curiosas y calidez humana. Y es que la narración de la audio guía te va llevando de la mano junto con las personas que vivieron aquella experiencia, los que subieron al Titanic llenos de la pasión del amor, por estar en su luna de miel, aquellos que quisieron vivir la mayor experiencia de lujo e innovación del momento y por supuesto los que buscaban el reto de lo desconocido. Una experiencia en la que las dimensiones en todos sus términos superaron los estándares del momento y llevaron a los constructores, los directivos y por supuesto los pasajeros a una aventura que se prometía única.


La exposición tiene una alta calidad en su estructura y contenidos. Hay una organización temporal desde los primeros momentos en que se gestó la idea de la construcción de los tres transatlánticos, el Titanic, el Oceanic y el Britannic. 

Se pueden contemplar numerosos objetos originales rescatados del pecio, cartas originales, folletos publicitarios de la época, ropajes, partes del mobiliario, vajilla de primera, segunda y tercera clase. También descubrir que el núcleo de la historia de la película Titanic se basó en un hecho real, o que se conservan objetos de la única pareja española que viajaba a bordo del barco y que hicieron creer a sus padres que estaban en París, mediante telegramas que su mayordomo enviaba a los padres cada día. 

Se pueden escuchar los detalles de cómo era la vida en las cubiertas y también de cómo (y quizá por qué) sucedió el naufragio. Se puede tocar y sentir el frío del pacífico en un enorme bloque de hielo que te transporta a las frías aguas del naufragio y desaparece el aire quedándote casi sin respiración cuando accedes a la última sala, donde están los nombres de todos los fallecidos. Un momento de absoluto silencio en el que el dolor se hace enorme.


Recomiendo a tod@s visitar esta exposición. Merece mucho la pena. Es entretenida, divertida, divulgativa, emotiva y sobre todo inolvidable. Mis hijos de 12 y 14 quedaron impresionados y el grupo de 7 personas que la visitamos estuvimos en total acuerdo del acierto de visitarla.




miércoles, 1 de enero de 2020

Presentación de Gracias por mirarme... en Belchite


 Siempre que presento una novela en Belchite, me quedo sin palabras.


Sin palabras por el apoyo masivo que la gente de mi pueblo me ofreció el pasado sábado 28 de diciembre en la sala Belia cuando presenté con la periodista Miram Nadal mi nueva novela, Gracias por mirarme a los ojos cuando me hablas. La sala se llenó con más de cien personas hasta el punto de que la primera edición quedó agotada y hubo personas que se quedaron sin libro (lo lamento y muy pronto llegarán ejemplares). Una velada inolvidable que me volvió a dejar abrumado por tanta afluencia de público, por su generosidad al compartir su tiempo conmigo, por su participación en la presentación, planteando cuestiones y por su enorme simpatía en la merienda posterior.
Siempre he sabido que la gente de Belchite es fantástica, cercana, generosa y sobre todo entrañable, y esa forma de ser que tenemos es algo único en la geografía española.
Gracias al ayuntamiento por permitirme presentar mi novela en la sala Belia que es una maravilla, a su concejalía de cultura y al alcalde por apoyar y promover la cultura de forma tan activa y a tod@s l@s que me acompañasteis (no puedo nombraros a todo@s porque sería un post demasiado extenso), pero pongo algunas de las fotos que hicimos.
Mil gracias a Olga + Olga (por el Catering), a mi hermanita Laura, verdadera promotora del evento y por supuesto a Miriam Nadal que aceptó venir desde Madrid a presentar conmigo la novela.
Gracias a tod@s por tanto. De verdad, me quedo sin palabras para agradeceros vuestro apoyo